Κυριακή 18 Δεκεμβρίου 2011

HOW not TO ACT ΜΕ ΤΟΝ ΝΙΚΟ ΚΑΤΗ


HOW not TO ACT
μια νέα ματιά στην υποκριτική

ΔΙΗΜΕΡΟ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ
ΜΕ ΤΟΝ ΝΙΚΟ ΚΑΤΗ
«Υποκριτική είναι η έκφραση μιας νευρωτικής παρόρμησης»
«Βρες το στίγμα σου»

Μερικά από τα βασικά σημεία διδασκαλίας του Νίκου Κατή σε ένα διήμερο σεμινάριο γνωριμίας διάρκειας 10 ωρών.

Το σεμινάριο θα πραγματοποιηθεί 7 & 8 Ιανουαρίου.

-Τι είναι αυτό που κάνει έναν ηθοποιό να ξεχωρίζει; Γιατί η ομοιομορφία και η «τεχνική» μπορεί να λειτουργήσει ανασταλτικά. Τι είναι τελικά τεχνική και πως οδηγούμαστε στο να νιώθουμε ελεύθεροι πάνω στην σκηνή;

-Πως αποκωδικοποιούμε τις πληροφορίες που μας δίνει ένα «έργο» (κείμενο) και πως μπορούμε να τις ακολουθήσουμε.

-Πως ο λόγος γίνεται δράση και πως μπορούμε να μιλάμε με την πραγματική μας φωνή;

-Πως ενεργοποιούμε το σώμα μας στη σκηνή;

-Πως μπορούμε να είμαστε πραγματικά «ανοιχτοί» και ευάλωτοι;

-Υποκριτική είναι να ακούς και να αντιδράς.

-Αυτό που θεωρούμε «λάθος» σε μια πρόβα μήπως τελικά είναι πιο ανθρώπινο και έτσι τελικά πιο κοντά στον «άνθρωπο», χαρακτήρα που καλούμαστε να υποδυθούμε;

-Διαφορά θεατρικής και κινηματογραφικής ερμηνειας.

-Αμεσότητα του ηθοποιού στην καμερα και στη σκηνή.

-Τι είναι σκηνική παρουσία και πότε ένας «ηθοποιός» δεν είναι παθητικός πάνω στην σκηνή;

-Παίζοντας τα αντίθετα κάνε το αντίθετο από αυτό που νομίζεις ότι θα έκανε ο χαρακτήρας. Ό,τι πιο συναρπαστικό μπορεί να κάνει κάποιος στη σκηνή και στην κάμερα.

-Το σεμινάριο θα βασιστεί πάνω σε σκηνές ή μονολόγους επιλογής του κάθε συμμετέχοντος.





Ημερομηνίες: Σάββατο 7 & Κυριακή 8 Ιανουαρίου.
Ώρες: Θα ακολουθήσει ανακοίνωση
Κόστος: 50 euro
Tηλ. Επικοινωνίας: 6977-90.61.66
http://newyorkactingstudio.blogspot.com



Νίκος Κατής

Ιδρυτής & διευθυντής του NYAS, σκηνοθέτης, ηθοποιός

Στις ΗΠΑ συνεργάστηκε με γνωστούς ηθοποιούς (Σάρα Τζέσικα Πάρκερ, Τζον Τορτούρο, Λίαμ Νίσον, Κρίστοφερ Γουόκεν κ.ά.), σκηνοθέτησε θεατρικά έργα σε Ν.Υόρκη, Βοστώνη κ.λπ. και πρωταγωνίστησε στο θέατρο σε Ν.Υόρκη (Broadway & off-Broadway), Βοστώνη, Λονδίνο, Δουβλίνο, Κολωνία κ.α. Σπούδασε υποκριτική στη Royal Academy of Dramatic Artsστο Λονδίνο & σκηνοθεσία δίπλα στον πολυβραβευμένο Gene Feist,σκηνοθέτη & ιδρυτή του Roundabout του Broadway (Ν.Υόρκη). Επίσης κοντά στους: Ούτα Χάγκεν, Μαρσέλ Μαρσώ, Στέλλα Άντλερ κ.ά., έχει διδάξει υποκριτική σε Νέα Υόρκη, Βοστώνη, Λονδίνο, Λιλ, Λάρνακα, Αλεξάνδρεια, Αθήνα, Θεσσαλονίκη κ.λπ.


Παρασκευή 21 Οκτωβρίου 2011

New York Acting Studio - 20 ήρωες του θεάτρου



Το New York Acting Studio παρουσίασε «20 Ήρωες του Θεάτρου» στις 29 και 30 Ιουνίου 2011 στο Θέατρο Ροές, (Ιάκχου 16, Γκάζι 11854 Αθήνα). Παρουσιάστηκαν ήρωες από αριστουργήματα του θεάτρου, όπως: Ευριπίδη: «Μήδεια», Σοφοκλή: «Αντιγόνη», «Ο Έμπορος της Βενετίας» του Σαίξπηρ, «Δεσποινίς Τζούλια» του Α.Στρίντμπεργκ, «Πρόταση Γάμου» και «Γλάρος», «Θείος Βάνια» του Α.Τσέχωφ, «Φαλακρή Τραγουδίστρ...ια» και «Μάθημα» του Ε.Ιονέσκο, «Κάθαρση» του Σ.Μπέκετ, «Ο Θάνατος του Εμποράκου του Α.Μίλερ, ο «Μάρξ στο Σόχο» του Χ.Ζιν, «Other Side» του Ντ.Ντουκόβσκι, Ζοο Story του Έ.Άλμπι, «Ψύχωση» της Σάρα Κέην κ.ά. Σκηνοθεσία: Νίκος Κατής Παίζουν: Γιώργος Μάρκου, Ασημάκης Φαλτακάς, Δέσποινα Κόκαλλη, Μαργαρίτα Τσιαμούρη, Ελίνα Σταματάκη, Έλενα Σιορέδα, Ράνια Σιορέδα, Μαρία Καραλή, Νάταλι Φίσερ, Αλέξανδρος Έξαρχος, Ειρήνη Γκέκου.

Πέμπτη 22 Σεπτεμβρίου 2011

Νέα Προγράμματα Σπουδών & Σεμιναρίων - ΕΓΓΡΑΦΕΣ 2011, 2012

Νέα Προγράμματα Σπουδών και Σεμιναρίων
στο New York Acting Studio
για Θέατρο και Κινηματογράφο
στην Ελληνική και Αγγλική γλώσσα
Έναρξη μαθημάτων: 3 Οκτωβρίου 2011


Δυναμικά ξεκινάει τον Οκτώβριο του 2011 τη νέα χρονιά το New York Acting Studio που λειτουργεί υπό τη διεύθυνση του σκηνοθέτη & ηθοποιού Νίκου Κατή (Μιαούλη 11, Ψυρρή, μετρό Μοναστηράκι, email: NewYorkActingStudio@gmail.com, τηλ: 6977-90.61.66) με νέα και πολύ ενδιαφέροντα Προγράμματα Σπουδών και Σεμιναρίων από καταξιωμένους καλλιτέχνες του θεάτρου και του κινηματογράφου (Κέννυ Μακ Λέλλαν, Βίκυ Παναγιωτάκη, Θεμιστοκλής Παυλής, Κατερίνα Φωτιάδη, Χάρης Γεωργιάδης και -ως guest- Δημήτρης Αθανίτης, Σάκης Μπιρμπίλης κ.ά.)

Ιδρυτής & διευθυντής του είναι ο σκηνοθέτης &ηθοποιός Νίκος Κατής, που στις ΗΠΑ συνεργάστηκε με γνωστούς ηθοποιούς (Σάρα Τζέσικα Πάρκερ, Τζον Τορτούρο, Λίαμ Νίσον, Κρίστοφερ Γουόκεν κ.ά.), σκηνοθέτησε θεατρικά έργα σε Ν.Υόρκη, Βοστώνη κ.λπ. και πρωταγωνίστησε στο θέατρο σε Ν.Υόρκη (Broadway & off-Broadway), Βοστώνη, Λονδίνο, Δουβλίνο, Κολωνία κ.α.  Σπούδασε υποκριτική στη Royal Academy of Dramatic Arts στο Λονδίνο & σκηνοθεσία δίπλα στον πολυβραβευμένο Gene Feist, σκηνοθέτη & ιδρυτή του Roundabout του Broadway (Ν.Υόρκη). Επίσης κοντά στους: Ούτα Χάγκεν, Μαρσέλ Μαρσώ, Στέλλα Άντλερ κ.ά., έχει διδάξει υποκριτική σε Νέα Υόρκη, Βοστώνη, Λονδίνο, Λιλ, Λάρνακα, Αλεξάνδρεια, Αθήνα, Θεσσαλονίκη κ.λπ.

Το New York Acting Studio, το οποίο φέρνει ΜΙΑ ΝΕΑ ΜΑΤΙΑ ΣΤΗΝ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗ, λειτουργεί από Οκτώβριο του 2010 στο κέντρο της Αθήνας, απευθύνεται σε ηθοποιούς, αρχάριους, προχωρημένους και επαγγελματίες και πρωτοπορεί περιλαμβάνοντας μαθήματα για θέατρο και κινηματογράφο στην ελληνική και την αγγλική γλώσσα. 

Αξίζει να σημειωθεί ότι η περσινή (2010-2011) δραστηριότητα του N.Y.A.S., η οποία εστιάσθηκε στην υποκριτική, κατέληξε στην πολύ επιτυχημένη παρουσίαση ολοκληρωμένης θεατρικής παράστασης από τους σπουδαστές, τους «20 Ήρωες του Θεάτρου», που ανέβηκε στις 29 και 30 Ιουνίου 2011 στο Θέατρο Ροές.

Το New York Acting Studio πρωτοπορεί με:
-  Mαθήματα για Θέατρο ΚΑΙ Κινηματογράφο
-  Μαθήματα στην Ελληνική ΚΑΙ Αγγλική γλώσσα
-  Παρουσίαση της δουλειάς των σπουδαστών στο θέατρο (Θεατρική Παράσταση και Χοροθέατρο) στο τέλος του χρόνου, ενώπιον κοινού & καλεσμένων από το χώρο του θεάτρου & του κινηματογράφου


Ταυτότητα του Studio
Ένα studio που σκοπό έχει να διαμορφώσει ηθοποιούς-ερμηνευτές εφοδιασμένους με όλα τα δυνατά μέσα της δραματικής έκφρασης, ικανούς να ΑΝΤΑΠΟΚΡΙΝΟΝΤΑΙ ΣΤΙΣ ΑΠΑΙΤΗΣΕΙΣ ΕΝΟΣ ΣΥΝΕΧΩΣ ΕΞΕΛΙΣΣΟΜΕΝΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ.  Ηθοποιούς ικανούς όχι μόνο να παρακολουθούν και να συμμετέχουν σ' αυτές τις αλλαγές, αλλά και να τις επηρεάζουν με την εφευρετικότητά τους.
Η μέθοδος του studio αξιοποιεί την ιδιαιτερότητα και την προσωπικότητα του καθενός, δίνει έμφαση στη ΔΙΑΙΣΘΗΣΗ και τον ΑΥΘΟΡΜΗΤΙΣΜΟ, την ΦΑΝΤΑΣΙΑ και την ΤΕΧΝΙΚΗ, την πνευματική ανάπτυξη, την προθυμία για ρίσκα και την συναισθηματική ειλικρίνεια.

Στο New York Acting Studio διδάσκονται τα ΜΑΘΗΜΑΤΑ:
Υποκριτική για ΘΕΑΤΡΟ και ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ
Σύγχρονος Χορός  |  Κίνηση  |  Alexander Technique  |  Yoga  |  Ξιφασκία
Φωνητική  |  Τεχνική για ΟΝΤΙΣΙΟΝ  |  MASTER acting class  |  Performance
ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑ  |  Ενδυματολογία  |  Κατασκευή ΜΑΣΚΑΣ  |  COACHING
Προετοιμασία για σπουδές στο ΕΞΩΤΕΡΙΚΟ.

Το studio έχει ΕΝΤΑΤΙΚΟ πρόγραμμα σπουδών (18 ώρες την εβδομάδα) και ΕΠΙΛΟΓΗ μεμονωμένων μαθημάτων ή προγραμμάτων.

Λειτουργούν ΟΛΙΓΟΜΕΛΗ Τμήματα 6-10 ατόμων

ΔΙΔΑΣΚΟΥΝ:
Νίκος Κατής | υποκριτική
Kenny MacLellan (Κέννυ Μακ Λέλλαν) | σκηνογραφία, ενδυματολογία, μάσκα
Χάρης Γεωργιάδης | ξιφασκία
Κατερίνα Φωτιάδη | κίνηση
Βίκυ Παναγιωτάκη | Alexander Technique
Θεμιστοκλής Παυλής | σύγχρονος χορός & γιόγκα
Guest  Artists:
Σάκης Μπιρμπίλης, σχεδιαστής φωτισμών θεάτρου
Δημήτρης Αθανίτης, σκηνοθέτης

Kenny MacLellan (Κέννυ Μακ Λέλλαν), σκηνογραφία, ενδυματολογία
Είναι γνωστός από τη συνεργασία του με μεγάλα φεστιβάλ (Αθηνών και Επιδαύρου, Εδιμβούργου, Βιέννης, Παρισιού), & θέατρα (Royal Shakespeare Company, The Royal Court, Opera De Montpellier, Εθνικό Θέατρο, Κ.Θ.Β.Ε., Εθνική Λυρική Σκηνή, Μέγαρο Μουσικής κ.λπ.), με σκηνοθέτες όπως: Danny Boyle (Trainspotting), Μ.Μαρμαρινός, Ρ.Πατεράκη, Κων.Ρήγος, Γ.Ιορδανίδης, N.Milivojevic κ.ά.).
Χάρης Γεωργιάδης, ξιφασκία
Έχει συνεργαστεί με: Εθνικό Θέατρο, Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος., Εθνική Λυρική Σκηνή, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Λάρισας, Ρούμελης, Σερρών, ελεύθερο θέατρο.  Έχει δουλέψει στον κινηματογράφο και την τηλεόραση και διδάσκει από το 2005 σε δραματικές σχολές και workshops.
Κατερίνα Φωτιάδη, κίνηση
Έχει συνεργαστεί στο χορό με την Αγγελική Στελλάτου και την Τζένη Αργυρίου, στο θέατρο με: Ρούλα Πατεράκη, Άννα Κοκκίνου, Κώστα Καζάκο, Εστέρ Γκονζάλες, Τ. Τζαμαργιά, στον κινηματογράφο με: Λάκη Παπαστάθη, Δημήτρη Αθανίτη κ.λπ.
Βίκυ Παναγιωτάκη, Alexander Technique
Δίδαξε χορό στη Σχολή Καλών Τεχνών του Βερολίνου και UFA-Fabrik.  Τεχνική Alexander στο Dock 11 του Βερολίνου και από το 2007 στη Δραματική σχολή του Εθνικού Θεάτρου.
Θεμιστοκλής Παυλής, χορός & γιόγκα
Απόφοιτος και χορευτής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.  Κινησιολογία / χορογραφία σε παραστάσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής (Nabucco, Ωδείο Ηρώδου Αττικού).  Έχει εμφανιστεί ως χορευτής στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Εθνικό Μπαλέτο Κούβας, όπερα Άττις), Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης κ.λπ.
Σάκης Μπιρμπίλης, σχεδιαστής φωτισμών θεάτρου
Από τους σημαντικότερους φωτιστές του θέατρου, έχει δουλέψει με: Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Εθνικό Θέατρο, Μέγαρο Μουσικής, ΚΘΒΕ, Θέατρο Τέχνης, Θέατρο Νέου Κόσμου κ.λπ. με τους: Κωνσταντίνο Ρήγο, Νίκο Μαστοράκη, Γιάννη Κακλέα, Μάγια Λυμπεροπούλου, Nikita Milivojevic κ.ά.
Δημήτρης Αθανίτης, σκηνοθέτης
Βραβευμένος σκηνοθέτης, Ιδρυτικό μέλος της Ακαδημίας Κινηματογράφου.  Έχει συνεργαστεί με γνωστούς και βραβευμένους ηθοποιούς, όπως: Βίκυ Βολιώτη, Λήδα Ματσάγγου, Κατερίνα Διδασκάλου, Δημοσθένης Παπαδόπουλος, Λένα Κιτσοπούλου, Δημήτρης Αλεξανδρής, Ερρίκος Λίτσης κ.λπ.



ΤΑ ΤΜΗΜΑΤΑ ΛΕΙΤΟΥΡΓΟΥΝ:
ΠΡΩΙ  |  ΑΠΟΓΕΥΜΑ  |  ΒΡΑΔΥ
Δευτ.-Παρ. 11πμ-11μμ
Σάβ.-Κυρ. 11πμ-8μμ

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ: 3-18 ώρες την εβδομάδα
3 & 6 μηνών | Μονοετή | Διετή | Τριετή

Οι Εγγραφές ξεκίνησαν και γίνονται όλο το χρόνο.
Πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής:
τηλ: 6977-90.61.66 |  email: newyorkactingstudio@gmail.com
Ώρες επικοινωνίας: 4μμ-8μμ.

New York Acting Studio, Μιαούλη 11, Ψυρρή, μετρό Μοναστηράκι

Κίνηση με την Κατερίνα Φωτιάδη - FIND OUT YOUR PLACE IN SPACE

FIND OUT YOUR PLACE IN SPACE
Το σώμα στη Σκηνή: Η ταυτότητα του Performer
Μαθήματα Κίνησης με την Κατερίνα Φωτιάδη
στο New York Acting Studio
Από Οκτώβριο 2011

Μαθήματα Κίνησης με την Κατερίνα Φωτιάδη (FIND OUT YOUR PLACE IN SPACE-Το σώμα στη Σκηνή: Η ταυτότητα του Performer) θα πραγματοποιηθούν φέτος στο New York Acting Studio (Μιαούλη 11, Ψυρρή, μετρό Μοναστηράκι, email: NewYorkActingStudio@gmail.com, τηλ: 6977-90.61.66).

Η ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΦΩΤΙΑΔΗ επιμελείται την κινησιολογία σε θεατρικές παραστάσεις, διδάσκει κίνηση σε ηθοποιούς και χορευτές και έχει συνεργαστεί με σημαντικούς καλλιτέχνες: Αγγελική ΣΤΕΛΛΑΤΟΥ, Τζένη ΑΡΓΥΡΙΟΥ, Ρούλα ΠΑΤΕΡΑΚΗ, Άννα ΚΟΚΚΙΝΟΥ, Κώστας ΚΑΖΑΚΟΣ, Εστέρ ΓΚΟΝΖΑΛΕΣ, Τάκης ΤΖΑΜΑΡΓΙΑΣ, Λάκης ΠΑΠΑΣΤΑΘΗΣ, Δημήτρης ΑΘΑΝΙΤΗΣ κ.λπ.

Με την ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΣΤΕΛΛΑΤΟΥ και την Ομάδα ΥΨΙΛΟΝ συνεργάστηκε στις χοροθεατρικές παραστάσεις: «Λίγο πριν Λίγο μετά» (παρουσιάστηκε στην ΕΛΛΑΔΑ και την ΓΕΡΜΑΝΙΑ -Frankfurt Kunstlerhaus Mousontrum) και «Κανίβαλοι» (ΘΕΑΤΡΟ ΝΕΟΥ ΚΟΣΜΟΥ). Επίσης με την ΤΖΕΝΗ ΑΡΓΥΡΙΟΥ στο «Lights on you» (ΙΔΡΥΜΑ ΜΕΙΖΟΝΟΣ ΕΛΛΗΝΙΣΜΟΥ).

Έχει επιμεληθεί την κινησολογία σε θεατρικές παραστάσεις, μεταξύ των οποίων:
«The Pride», Σκην. Σ. Στάγκος, θέατρο ΑΘΗΝΑΪΣ
«Το σύννεφο με παντελόνια» Σκην. Τάκης Τζαμαργιάς, θέατρο ΕΠΙ ΚΟΛΩΝΩ
«Statues at Rest» Ομάδα Nommas, θέατρο ΑΣΚΗΣΗ.

FIND OUT YOUR PLACE IN SPACE
ΤΟ ΣΩΜΑ ΣΤΗ ΣΚΗΝΗ: Η ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΟΥ PERFORMER.
Το μάθημα απευθύνεται σε ηθοποιούς και χορευτές.
Μέσα από μια σειρά μεθοδικών ασκήσεων, εξασκούμε και οξύνουνε την ΚΙΝΗΤΙΚΗ μας ΑΝΤΙΛΗΨΗ, εξερευνώντας και γνωρίζοντας το σώμα μας και την φυσική του ροπή στο χώρο και στο χρόνο.
Ανιχνεύοντας τη σχέση του σώματος στον παρόντα χώρο, χρόνο και ρυθμό, μέσω της κίνησης, αποκαλύπτονται εναλλακτικοί τρόποι ΣΩΜΑΤΟΠΟΙΗΣΗΣ ΤΗΣ ΤΑΥΤΟΤΗΤΑΣ ΤΟΥ ΕΡΜΗΝΕΥΤΗ επί σκηνής.
Η δουλειά των σπουδαστών θα ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΙΑΣΤΕΙ ΣΕ ΜΟΡΦΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ σε ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ στο τέλος της χρονιάς, ενώπιον κοινού & καλεσμένων από το χώρο του θεάτρου & του κινηματογράφου.

Η ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΦΩΤΙΑΔΗ σπούδασε χορό στη σχολή ΙΣΙΔΩΡΑ ΝΤΑΝΚΑΝ (με Μ. Τσουβαλά, Κων. Μίχο, Αλ. Καζούρη, Δημ. Καμινάρη).  Αποφοίτησε από την Ανώτατη Δραματική Σχολή Θεάτρου του Κ. Καζάκου και το Εργαστήρι υποκριτικής και σκηνοθεσίας του ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ.
Στο ΘΕΑΤΡΟ έχει παίξει:
«Το Ανείπωτο», σκην. Τ. Τζαμαργιάς, ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ
Τα διηγήματα του Δ. Χατζή, σκην. Άννα Κοκκίνου, ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ
«California Dreaming» σκην. Τ Τζαμαργιάς, ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
«Μόνη με την Μέριλυν», σκην. Εστέρ Γκονζάλες, ΘΕΑΤΡΟ ΝΕΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
«Οιδίπους 2+2», σκην. Δ. Βεργάδος
«Ηλίθιος», σκην. Ρ. Πατεράκη, Θέατρο ΤΖΕΝΗ ΚΑΡΕΖΗ
«Ο καλός άνθρωπος του Σε Τσουάν», σκην. Άγγ. Μέντης, Θέατρο ΣΦΕΝΔΟΝΗ
«Προμηθέας Δεσμώτης», σκην. Κ. Καζάκος, ΘΕΣΣΑΛΙΚΟ Θέατρο
Στον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ έχει παίξει στις ΤΑΙΝΙΕΣ μεγάλου μήκους:
«Τρεις μέρες ευτυχίας», σκην. Δ. Αθανίτης
«Το μόνον της ζωής μου Ταξείδιον», σκην. Λ. Παπαστάθης

Οι Εγγραφές ξεκίνησαν.
Πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής:
τηλ: 6977-90.61.66 |  email: newyorkactingstudio@gmail.com
Ώρες επικοινωνίας: 4μμ-8μμ.

New York Acting Studio, Μιαούλη 11, Ψυρρή, μετρό Μοναστηράκι

Κυριακή 18 Σεπτεμβρίου 2011

Σύγχρονος Χορός, Yoga & Body Harmony με τον Θεμιστοκλή Παυλή

Μαθήματα Σύγχρονου Χορού, Yoga και Body Harmony
με τον Θεμιστοκλή Παυλή
χορευτή και διπλωματούχο καθηγητή χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Από 3 Οκτωβρίου 2011

Πρόγραμμα για Σύγχρονο Χορό, Yoga και Body Harmony με διδάσκοντα τον Θεμιστοκλή Παυλή, χορευτή και διπλωματούχο καθηγητή χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ξεκινάει φέτος από 3 Οκτωβρίου 2011 στο New York Acting Studio (Μιαούλη 11, Ψυρρή, μετρό Μοναστηράκι, email: NewYorkActingStudio@gmail.com, τηλ: 6977-90.61.66).

Ο ΘΕΜΙΣΤΟΚΛΗΣ ΠΑΥΛΗΣ είναι γνωστός από τη συνεργασία του ως υπεύθυνος κινησιολογίας και χορογραφίας με την ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ: Όπερα «NABUCCO», ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ, 2011, Παιδική Όπερα «ΤΟ ΜΑΓΙΚΟ ΒΙΟΛΙ» του Νίκου Ξανθούλη (Εθνική Λυρική Σκηνή, στο πλαίσιο των Ευρωπαϊκών Ημερών Όπερας, ως χορευτής στο «DON QUIXOTE» σε χορογραφία Vladimir Vasiliev κ.λπ.
Το 2010 ήταν υπεύθυνος κινησιολογίας και εμφανίσθηκε ως χορευτής στην όπερα «ΚΑΡΝΑΒΑΛΙ ΤΗΣ ΒΕΝΕΤΙΑΣ» με το Σχήμα Almazis του Αρχιμουσικού Ιάκωβου Παππά (ΊΔΡΥΜΑ Μ. ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ).  Εμφανίστηκε στην όπερα «ΆΤΤΙΣ» του J.B. Lully, παραγωγή της «Petit Opera Du Monde» (ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ), στο έργο «Ζιζέλ» από Εθνικό μπαλέτο της Κούβας (ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ) κ.λπ.

Ο ΣΥΓΧΡΟΝΟΣ ΧΟΡΟΣ είναι παράλληλα και ένα ανοιχτό πεδίο έρευνας, διεύρυνσης και εξέλιξης της αντίληψης, της κινητικής νοημοσύνης, της προσωπικότητας. 
Το μάθημα που θα διδαχθεί είναι βασισμένο στη μέθοδο του JOSE LIMON καθώς εμπεριέχει και στοιχεία RELEASE.  Σκοπός του μαθήματος είναι ο μαθητής να εξερευνά έννοιες όπως η ΑΝΑΠΝΟΗ και η επιρροή της στην ΚΙΝΗΣΗ, η επίδραση του βάρους στα διάφορα μέρη του σώματος και πώς αυτό δημιουργεί την ΕΚΦΡΑΣΗ, η ελαστικότητα της σπονδυλικής στήλης, οι απομονώσεις διαφόρων σημείων του σώματος και η δυναμική σχέση μεταξύ πτώσης και επαναφοράς.  Οι μαθητές μαθαίνουν να διαχειρίζονται το ΒΑΡΟΣ του σώματος τους και πώς να χρησιμοποιούν το ΠΑΤΩΜΑ, καθώς συνειδητοποιούν ότι μπορούν να κάνουν πολλά διαφορετικά πράγματα με αυτό χρησιμοποιώντας όλα τα επίπεδα του ΧΩΡΟΥ.  Αναπτύσσει τη σωστή αίσθηση του χώρου και την ΜΟΥΣΙΚΟΤΗΤΑ, καθώς χρησιμοποιούνται διαφορετικοί ΡΥΘΜΟΙ.  Βασίζεται στην ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ των κινήσεων, στις φυσιολογικές στάσεις του σώματος, χωρίς όμως αυτό να σημαίνει ότι δεν είναι εξίσου απαιτητικό στην ΤΕΧΝΙΚΗ του.

Η POWER YOGA βασίζεται στις δυναμικές και ισομετρικές, στατικές ασκήσεις και περιλαμβάνει τεχνικές διαφραγματικής ΑΝΑΠΝΟΗΣ και ΙΣΟΡΡΟΠΙΑΣ σώματος με εντυπωσιακά και άμεσα αποτελέσματα.  Αποτελεί μια αποτελεσματική μέθοδο εκγύμνασης ολόκληρου του σώματος.  Η POWER YOGA είναι ένας συνδυασμός από δυναμικές ασκήσεις YOGA δεμένες αρμονικά μεταξύ τους, ώστε εκτός από το ΜΥΙΚΟ ΣΥΣΤΗΜΑ να τονώνουν και να ενεργοποιούν όλα τα ΕΣΩΤΕΡΙΚΑ ΟΡΓΑΝΑ.  Η μέθοδος αυτή είναι απλή και βατή για όλους, ανεξαρτήτως ηλικίας, φύλου, προηγούμενης φυσικής κατάστασης, σωματικού βάρους, σωματότυπου και προηγούμενης εμπειρίας ή αθλητικής δραστηριότητας, έχοντας πολλαπλά ψυχοσωματικά οφέλη.

BODY HARMONY: Μια νέα πρόταση.  Ένα μάθημα που θα αλλάξει ριζικά την γνώμη που έχετε για το σώμα σας.  Ελάτε να αισθανθείτε την ΑΡΜΟΝΙΚΗ ΙΣΟΡΡΟΠΙΑ ΤΗΣ ΔΥΝΑΜΗΣ ΚΑΙ ΕΥΛΥΓΙΣΙΑΣ, με τον απόλυτο ΕΛΕΓΧΟ του σώματος σας.  Η μουσική σε συνδυασμό με τις κινήσεις οδηγούν στην απόλυτη ΧΑΛΑΡΩΣΗ σε ένα πρόγραμμα που απευθύνεται σε όλα τα επίπεδα φυσικής κατάστασης.  Ανακουφίζει από το stress της καθημερινότητας ενώ παράλληλα αυξάνει τη δύναμη και την αντοχή σας.

Ο ΘΕΜΙΣΤΟΚΛΗΣ ΠΑΥΛΗΣ αποφοίτησε από την Ανωτέρα Επαγγελματική Σχολή Χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με το δίπλωμα του καθηγητή χορού το 2011.
Πήρε μαθήματα κλασικού χορού από τον πρώτο χορευτή της σκάλας του Μιλάνου MARCO PIERIN, σύγχρονο χορό στο Montpellier της Γαλλίας με την ANNEARRY PORAS, κλασικό μπαλέτο από τον πρώτο χορευτή της όπερας του Παρισιού RUDY BRYANS.
 
Οι Εγγραφές ξεκίνησαν.
Πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής:
τηλ: 6977-90.61.66 |  email: newyorkactingstudio@gmail.com
Ώρες επικοινωνίας: 4μμ-8μμ.